“Jauría”: el escandaloso juicio, de un caso aberrante, sobre las tablas

Nelson Valente, director y dramaturgo de grandes éxitos del off como “El loco y la camisa” o “Solo llamé para decirte que te amo” , vio por primera vez la versión española de esta obra en el Festival de Montevideo, Uruguay. Siempre mirando sin dejar de ser interpelado por su autor interior, se encuentra con frecuencia dudando de la veracidad de los diálogos. Y aún sabiendo que el caso que cuenta esta pieza había sido verdad, el mismo mecanismo se activó en su mente al escuchar los textos que decían los personajes. “Era muy fuerte la sensación de inverosimilitud”, admitió en diálogo con EL DIA, recordando la extraña y fuerte impresión que esta obra le dejó como espectador.

Es que “Jauría”, de Jordi Casanova, es un montaje alrededor del juicio real a los cinco integrantes de un grupo de amigos acusados de una violación grupal que desde España conmovió al mundo.

En la madrugada del 7 de julio de 2016, en el marco de la Fiesta de San Fermín, cinco amigos, que se hacen llamar “La manada”, le hacen al más joven el rito de iniciación. Tras cruzarse con una chica en el centro de Pamplona, se ofrecen a acompañarla a su auto, estacionado en las afueras de la ciudad. Sin embargo, en el camino, uno de ellos logra acceder al palier de un edificio y llama al resto. Toman a la joven y la meten dentro.

Protagonizada por Vanesa González, Martín Slipak, Gustavo Parti, Gastón Cocchiarale, Lucas Crespi y Juan Ponce Campos, “Jauría” fue creada a partir de las transcripciones del escandaloso juicio que tuvo lugar entre 2017 y 2019, en el que la denunciante es obligada a dar más detalles de su intimidad personal que los propios denunciados.

“Cómo funcionamos cuando el otro es un ser humano o es una cosa de la que podemos disponer”

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Para Valente, que dirige la versión argentina desde el año pasado, el caso de “La manada” es un caso “paradigmático” por todo lo que significa: “una víctima que no se pone en víctima; una víctima que para soportar, para desexualizar el hecho, hasta no recuerda haber sentido dolor; una víctima que no exagera; una víctima que nunca miente, que nunca dijo que no. Hay un montón de características que lo hacen un caso único”.

En este sentido, dijo que es social el objetivo artístico de mostrar el horror sobre las tablas, permitiendo viajar dentro de la mente de la víctima y los victimarios.

“La obra busca interpelarnos a todos respecto a nuestras actitudes machistas, de nuestras construcciones y deconstrucciones. Busca interpelar a los hombres, claramente, en sus compartimientos, en sus comportamientos grupales pero también interpelar a las mujeres respecto a algunos machismos que algunas mujeres todavía sostienen”, reflexionó el autor.

UN “HECHO DE COSIFICACIÓN”

Aunque aborda un caso puntual, “Jauría” trae un tema universal. “Un hecho de cosificación. Es el tema del otro, de cómo funcionamos con el otro cuando el otro es un ser humano o cuando es una cosa de la cual podemos disponer. Me parece que este es el gran tema: el tema de la otredad. Si podemos ver a la otra persona como un ser independiente y podemos respetarnos en nuestras diferencias”, analizó.

En este sentido, Vanesa González, protagonista, sostuvo en una nota anterior con EL DIA que “es una obra que toca un tema que, lamentablemente, cada vez es más actual. No estamos pudiendo parar algo que tendría que ser muy simple de parar. Así que me parece que hablar de esto hoy, en una obra de teatro, es una oportunidad para que nos podamos realizar como sociedad”.

Nelson Valente

Para el director, el mayor desafío que le impuso este proyecto fue no hacer el trabajo de los demás. “Era dar el material lo más objetivamente posible, lo más fiel a la realidad; decir esos textos para que el espectador haga su trabajo y saque sus propias decisiones”.

En esta línea, sostuvo que para lograr esta parcialidad escénica era necesario “que los actores hagan su trabajo sin juzgar a los personajes, defendiéndolos, porque es muy fuerte hacer el personaje de alguien que comete una violación”.

Tras las restricciones por la pandemia de COVID-19, la obra teatral volvió a la presencialidad y se encuentra embarcada en una importante gira nacional que la traerá el próximo fin de semana al Coliseo Podestá.