“Drive my car”: la oscarizada cinta japonesa, por una noche en el Select

Ganadora del Oscar a mejor película internacional y nominada además en la categoría de mejor película, “Drive my car”, del japonés Ryusuke Hamaguchi, tuvo un paso fugaz por la pantalla grande: en Argentina, se vio en un puñado de salas porteñas, por una semana, antes de pasar a la plataforma on demand Mubi, donde actualmente puede verse.

Pero ahora los platenses tendrán una chance de ver la película de Hamaguchi, basada en un relato de Haruki Murakami; mañana, a las 21, en el Cine Select del Pasaje Dardo Rocha, en el marco del Ciclo Cine Club, se proyectará la premiada cinta que sigue a un actor prestigioso, interpretado por Hidetoshi Nishijima, que dirige una producción multilingüe de “Tío Vania” de Chéjov. Todavía de luto por la repentina pérdida de su esposa, el actor Kafuku dirige al elenco en los ensayos en los que se sientan y leen sus líneas llanamente, asimilando el lenguaje durante días antes de representarlas. Allí le toca dirigir al amante de su mujer, y también conectar con su chofer, una misteriosa mujer.

La cinta de tres horas, una historia de duelo, conexión y recuperación, no es, como otro fenómenos asiáticos, una película que apostara a ser un fenómeno de audiencias internacional: al contrario, hasta el propio Hamaguchi dice que “me sorprendió la gran aceptación de esta película”.

Si bien atribuyó su popularidad a la universalidad de la historia del escritor japonés, Murakami, best seller mundial, Hamaguchi dijo que los actores “la llevaron a la pantalla de una manera muy convincente, aunque estoy seguro de que fue una tarea extremadamente difícil para ellos encarnar la visión del mundo de Haruki Murakami”.

Por su parte, trató de “mostrar algún tipo de esperanza, como lo hace el señor Haruki Murakami en sus novelas, para que podamos sentir que este personaje ahora está bien -el proceso de pérdida y aceptarlo para seguir adelante- por no decir bastante recuperado”, dijo Hamaguchi.

La “realidad interna” de los personajes es tanto el encanto como la dificultad para convertir la historia de Murakami en imágenes, dijo Hamaguchi.

LE PUEDE INTERESAR

Feinmann, indignado por el subsidio a Nacha Guevara

LE PUEDE INTERESAR

Furiosa defensa de Alfano a la película “Granizo”

“Describir la realidad interna... es algo en lo que las películas no son muy buenas”, dijo el director. Así que decidió no rastrear el lenguaje escrito de la historia original. “Cuanto más atractiva es una historia, más difícil es que las imágenes superen las imágenes ya formadas en la mente de los lectores”, señaló.

Hamaguchi dijo que decidió visualizar el núcleo de la historia: la relación entre Kafuku y su conductora mucho más joven, Misaki, quien también sufrió la pérdida de su madre en un deslizamiento de tierra, algo en lo que se profundiza gradualmente a través de sus conversaciones en su amado Saab rojo, uno de los elementos coloridos en la película.

El film combina los mundos internos de Murakami y Chéjov y refleja sus similitudes, dijo Hamaguchi. Las conversaciones entre Kafuku y Misaki contrastan con las de Vania y Sonia en “Tío Vania”, y cuando Kafuku interpreta a Vania durante la actuación, se da cuenta de sus propias palabras internas hacia la recuperación.

“Encontré que ‘Drive My Car’ y ‘Tío Vania’ están maravillosamente entrelazados, como si se tradujeran entre sí’’, dijo Hamaguchi.

Hamaguchi dijo que quería agradecer a Murakami en la ceremonia de los Oscar, pero perdió la oportunidad porque su “gracias” después de nombrar una larga lista de actores se malinterpretó como el final de su discurso. “Todavía quería agradecer a Murakami-san y a mi equipo”, dijo.

Las películas de Hamaguchi, que incluyen la antología estrenada en 2021 “La rueda de la fortuna y la fantasía” (que puede verse en algunos cines porteños), no eran muy conocidas en Hollywood antes de que su premio al mejor guion en el Festival de Cine de Cannes del año pasado llamara la atención sobre “Drive My Car”.

Hamaguchi dijo que el público internacional ahora ve a Asia como una fuente de películas interesantes, y espera que sus colegas cineastas puedan crear obras capaces de “perforar los corazones de los espectadores”.